城市的诗意来自于她的文明和魂灵，而西安这座城市的音乐气质，总会呈现出海纳百川的包容性。十三朝古都显示的深沉前史见识、一同的人文风情和别出心裁的音乐空气，不只诞生了丰厚的风俗乐曲，一同也是我国的摇滚重镇，西安孕育了许巍、郑钧等现代摇滚歌手。
所以，当西安朝着现代化、科技化、艺术化的古城跨进，打造我国“维也纳”的时分，它更想让音乐能和兵马俑相同被国际倾听，让人们记住。
2017年，西安提出打造音乐之城，期望经过5年的尽力，将这座古都变成 “一带一路” 乃至国际音乐文明交流中心，并在5年后，向联合国科教文安排请求颁发 “全球音乐之都” 。本期《城市之音》邀请到闻名摇滚歌手、古典音乐演奏家、音乐传媒人/独立音乐人一同，一同讨论西安音乐之城的宿世此生，共享他们在西安作为我国音乐地标进程中的故事与声响。
本期嘉宾：
王建房，我国内地闻名歌手、词作人、音乐人。西安第一代摇滚人物、“西安之星”。
裴荆盟，陕西爱乐乐团大提琴首席。结业于德国汉堡勃拉姆斯音乐学院，Chesa da Culura音乐季艺术家成员、瑞士圣莫里茨媒体评为“来自亚洲的出色大提琴演奏家”。
Herry & 王琼， FM91.6陕西交通广播节目闻名主持人、独立音乐人。
主持人：
余恬，仲量联行资深董事
音乐跨界，多元化的传承与推行
主持人：音乐是理性的，音乐人是一同而多元的。王建房教师是西安第一代摇滚人物，也是西安摇滚音乐的见证人，从您的视角看，与西安的音乐一同生长的故事里，有着怎样的感触？
王建房：西安这片土地，不短少热血的种子。如果说西安是摇滚乐的重镇，一点都不为过。西安出过许多摇滚乐“老大哥”，张楚、许巍、郑钧，他们把西安骨子里的前史见识、粗暴的人文风情揉进了摇滚里，一种别出心裁的摇滚。当然还有许多像咱们这种一向据守音乐愿望的本地音乐人。
从87年开端做音乐，一路走来看到过许多优异的音乐人由于日子而相继抛弃音乐愿望，很惋惜。
这么多年，作为一名参与者和见证者，从80时代末的春晚了解到什么是盛行音乐，84年张明敏那首《我的我国心》，才让我看到国际是这么一会事儿，更牵动我的是87年春晚《冬季里的一把火》，把我对音乐的热心和懵懂点着了，从此我去考艺校，在艺校的学习进程中，是崔健让我知道什么是真实的摇滚。
但其时没有办法将我的歌词道理用摇滚精力表达出来，只需热心，经过多年学习和打磨，我把陕西人文、方言、秦腔这些当地特征文明元素融入摇滚乐，透过方言摇滚表达对日子、对国际的考虑和情绪，让更多人感触陕西方言的一同魅力。
近几年，尽管整个音乐商场呈现上升，可是乐迷现已全变了，这个多元化的时代许多人喜爱摇滚乐，也有许多人喜爱歌谣、古典乐，喜爱嘻哈、电音等。跟着群众关于音乐诉求的改变，今日咱们看到了裴教师这样的古典乐大师，期望可以将盛行音乐和交响乐交融，测验音乐跨界，做一种新的有质量的音乐方法。
裴荆盟：现在音乐的选择性太多了，其实古典乐需求愈加亲民的呈现，古典音乐的精粹与盛行元素相互结合，中央台本年的《经典咏撒播》，收成好评许多，收视率也创下文明类节目新高。西安其实可以推动传统与时髦的交融，凭借现在大力开展“音乐之城”的春风，将具有地域元素的交响乐、摇滚乐和咱们的民乐多途径的宣扬出去，完成多元跨界。
王琼：音乐是人民群众脍炙人口的精力文明产品，是一种文娱方法，也是一种精力上的寄予，在倾听的进程中能让人感触年月的变迁，不只给市民群众带来艺术的享用，也成为城市手刺。跟着群众对音乐的承受度越来越高，也会更多元化，每个人都有自己喜爱的不同类型的音乐，不论任何音乐风格，融入日子才是最往常的事。
提到音乐类节目，其实不论当地台仍是中央台现现已过许多呈现方法将音乐展现在群众面前，一同也经过多方途径投合了群众的审美，构成一种干流化的文娱方法。一个音乐文明昌盛的城市应该包容多元化的音乐，并且鼓舞和扶持音乐工作开展。
Herry: 作为一名音乐人，或许跟音乐相关的人，在西安咱们有种自豪感。秦腔，是多年累积下来咱们的原生音乐形状，是多年前的干流音乐，从前的群众文娱方法。现如今，西安方案打造音乐之都，咱们应该将这儿的音乐发扬光大，需求的是一个强有力的渠道将涣散出去的资源以及各种元素一致同来，经过群众传媒融入到老群众的日子中去。
所谓的群众传媒，其实就是群众文娱语境下的音乐创造，从2005年开端选秀节目上盛行音乐的阶段开端，继续到2015年之后的《我国好声响》，有新的音乐形状不断呈现，再到2017年的《我国有嘻哈》，本年咱们有极客电音。
这些都是在群众语境下的推行，它带动的不只仅是音乐系统的树立，更是一批受众的树立，然后又有一个商业模式的开口。这样的力气关于音乐、关于艺术内容产出的东西来说，是具有十分强壮推动力的。
音乐土壤孕育音乐人
主持人：西安有很好的文明土壤，包含充分的音乐人才、高层次的院校，可是西安在音乐工业的成熟度和技能环境方面，跟北京、上海等艺术起步较早的中心城市比较仍是有很大距离，建房教师也曾“北漂”过，那么西安在这方面首要有哪些不同又有什么时机呢？
王建房：互联网的时代，不论在任何的当地，只需认真学习都不会有太大的不同，咱们曩昔没有办法，拿着著作不上北京，要放在这个货架子上都不太或许，所以那时分咱们想出专辑，这三个老大哥在那个时代确实做的十分好，让更多人知道这三位音乐人是西安人，还有比咱们小的这些弟弟妹妹的典范，向人家学习。
音乐工业自身是一种文明工业，更是文明工业中的艺术工业，并且在艺术工业中发挥着重要的效果。
作为从小生长在这个城市或是来到这个城市扎根的音乐人，信任他们也会在大环境的影响下，用他们的创造热心和才调，为西安歌唱。由于我信任越来越多的音乐人仍是难舍这片哺育他们的土壤。
西安全面向“音乐之城”推动开展的进程中，除了供给音乐扮演场所和新时机的一同，树立一个完好的本乡音乐工业和杰出的生态环境，添加音乐人才培育和引进，促进更多优异音乐内容的发生，并且在这个商业文娱工业环境下，可以有长足开展，是摆在咱们面前的重要课题。
音乐教育，精力的本质教育
主持人：古人将“琴棋书画”定位必修课，“琴”首战之地，懂音乐更能添加一份灵气。音乐的形象性、情理性、愉悦性让它在培育人的崇高情感及审美兴趣方面天然起着其他艺术所不行代替的效果。音乐教育的首要意图不是培育音乐家，而是培育人。从古典到盛行，再到具有我国特征的戏曲和民族音乐，咱们一向在将音乐融入教育，那么怎么看待其时音乐教育的开展呢？
裴荆盟：第一次在德国听音乐会，是闻名指挥大师马泽尔携手慕尼黑爱乐乐团扮演，一切的观众走进音乐厅后脱下外套就是西装革履或晚礼服，你会发现他们的音乐教育以及对音乐的尊重现已耳濡目染的构成了。而回国后的扮演服装暂且不说，比较头疼的是会遇到有孩子跑动、有窃窃私语或电话响起等一些列问题，短少了对演奏人的认可和尊重。
像古典音乐这种进口货，关于许多老群众来讲，特别是许多咱们父辈的生长进程中或许没有触摸过。可是音乐本质和音乐礼仪并不是进口货，其实在我国的传统音乐里也考究许多音乐礼仪，乃至比国外愈加杂乱有典礼感，咱们现在在一些比较谨慎的影视剧中也能渐渐看到。
音乐教育不像是美术可以很直观的反映出空间的视觉，也不像是戏曲可以经过故事情节及对白来直观的给赏识者领会不到的感触，音乐需求依托听者的联想和幻想。从幼儿园、中小学、再到高师的音乐教育，每个阶段都有不同的特征，需求对症下药，这是一个很绵长的进程。
音乐教育的意图其实并不是很名利的，最重要的一方面是经过学习音乐来丰厚人的幻想力、开掘人的创造性，另一方面进步咱们的日子情味和日子品尝，其实是让咱们添加一种感触日子之美的方法，这个我想才是要遍及音乐教育的重要性。
Herry : “敞开人类才智的宝库有三把钥匙:一把是数字、一把是字母、一把是音符。”雨果的这句名言道出了音乐对进步全民本质的重要性。所以说音乐教育不光是培育音乐家,而对遍及音乐教育也有着重要的含义和不行轻视的效果。
咱们作为80末90初，上课的时分经常会碰到教师说今日音乐课撤销，咱们明日要考试这节课温习，在其时的应试教育大布景下，对学生的考量和查核规范导致了咱们在音乐教育上的歧途。孔子提出“对症下药”, 这个进程会对品格刻画和未来人生走向发生很大的影响。遍及音乐教育从古典音乐切入，层层衬托，刻画学生的价值观，渐渐开展，社会也会愈加多元化。
打造西安自己的品牌音乐节
主持人：国际闻名的音乐之城都有明显文明特征的音乐活动，包含大型的音乐节和丰厚的音乐活动。艺术节，乃至街头扮演也是音乐的重要表现方法。街头扮演现已成为一些城市景象的组成部分和城市特性的表达方法，但在看似随意的街头扮演背面有着极为严厉的管控。比方伦敦的Covent Garden。在这些方面西安还有哪些可以去进步的当地和完善的当地呢？
王建房：西安还短少有标志性的常态扮演方案，短少归于自己的音乐节。现在做的比较好的几个扮演比方草莓音乐节关于西安来讲都是进口货，我期望西安未来可以有归于自己的，具有西安特征的音乐节，这将成为西安作为音乐地标的新符号。
Herry：咱们现在看到西安现已有这样的扮演，无论是方针的鼓舞仍是民间的自发，街头扮演经常在不同的地址呈现。信任政府正在尽力构建一个有用机制，完成可继续的开展。
裴荆盟：只需当音乐成为市民真实的日子方法，艺术才干发挥它应有的效果。咱们正在尽力，未来也会有更多音乐惠民活动、艺术扮演走进社区，走进城市的各个旮旯。需求咱们有更多的情怀、尽力和务实的探究。
主持人：陈旧的城市，年青的音乐人，情致活动意蕴重生，音乐是西安与咱们为伴的一种方法，是这个城市关于人生百味的好心。“音乐之城”不只期望让国际倾听西安，听懂西安，更期望让音乐的力气为日子在这座城市的人带去期望，带去温温暖力气。
